La indigestión de los 50 años de Amnistía Internacional

Chimes of freedom. The Songs of Bob Dylan.

Fontana Records

2012

A finales de enero de este año, se editó en Estados Unidos y varios países más el que, hasta este momento, podría ser el disco tributo más extenso jamás producido (73 tracks!) que, más que un agasajo sonoro o celebración del trabajo de Bob Dylan; termina siendo una indigestión donde lo mismo caben nombres consagrados dentro del rock y el pop como Patti Smith, Sting, Pete Townshend que aburridos cantautores y hispters desconocidos (para el mainstream) como Bret Dennen o leyendas (locales, pero leyendas) del R&B, algunos grupo y solistas chingones como Queens of the Stone Age, Elvis Costello y Johnny Cash hasta cosas tan desconcertantes como Lenny Kravitz, Adele, Ximena Sariñana (yuck!) y cosas insólitas como eso que se llama Mariachi el Bronx.

Pero como dijo el descuartizador: vámonos por partes. El motivo de la reunión de tantos y tantos cantantes y grupos es la de homenajear, por un lado, el trabajo artístico de Bob Dylan y, por otro, festejar también los 50 años de Amnistía Internacional; esa ONG mundial de fama sobradamente conocida. Según los boletines de prensa de la propia organización; los interpretes del álbum son activistas de Amnistía Internacional (o en su caso, donantes) y gratuitamente, grabaron y cedieron los derechos de su trabajo para la producción de este álbum. De igual manera, Dylan cedió los derechos de sus letras (y en algunos casos, los arreglos) de sus canciones para el mismo fin.

El hacer versiones de canciones de Dylan no es algo nuevo ni tampoco novedoso y que muchos artistas, han logrado con diversos grados de éxito. Ahí están pues los covers de Jimmi Hendrix, Guns’n’Roses, U2 o hasta My Chemical Romance a diversos temas del señor Zimerman; y que decir también de la influencia que Dylan tuvo en artistas de la talla de los Beatles; los cuales de no haberse topado con un Dylan que les enseño la magia de la marihuana; no habrían pasado de ser otros Herman Hermits; o incluso debrayes monumentales (pero harto sentidos) como el de Bryan Ferry con su álbum “Dylanesque”.

Caprichos de un rockstar senil: Kisses on the Bottom – Paul McCartney

Kisses on the Bottom

Paul McCartney

Hear Music

2012

De un tiempo a la fecha, Paul McCartney ha adoptado la rara (y ya a estas alturas, chocante) muletilla de invocar a su pasado como Beatle y sobre todo, la de involucrar al fantasma de John Lennon para justificar muchas de sus decisiones artísticas actuales: Ya sea desde el desenterrar viejas canciones, su forma actual de componer y grabar instrumentos o como ahora, la justificación de hacer un disco de canciones añejas que (según el) las escuchaba de niño (y también John) y que se volvieron influencia importante en su trabajo posterior como Beatle y en solitario.

El día de hoy, oficialmente, es el lanzamiento del nuevo disco de Sir Paul McCartney; Kisses on the Bottom que se puede traducir como besos hasta el fondo. El  titulo que se extrae de un párrafo  de la letra de una de las canciones del disco (I'm Gonna Sit Right Down And Write Myself A Letter) y que, en todo caso, se entendería (en el contexto de la canción) como una frase amorosa de reconocer que uno es un chingón escribiendo cartas a uno mismo.

Por si mismo, este horrible nombre del álbum  ya tiene un lugar seguro en la lista de los peores títulos de discos de todos los tiempos; porque (no se si a deliberadamente así escogió Paul el nombre del disco) la frase podría entenderse como besos en el trasero… cosa que igual tiene sentido (si se lee en el contexto del caló gringo )si lo que se trata es de homenajear a las canciones que se incluyen en el disco, aunque en México y otros países, invita más al doble sentido.

Y es que, como el propio Paul explica, su intención fue hacerle un homenaje a aquellas canciones que, en su niñez y en la de Lennon, fueron gran influencia para su posterior desarrollo como los Beatles; aunque, con todo, su disculpa anticipada fue la de decir: “Hombre! Si no hago esto ahora, entonces nunca lo haré”.  Y así, de esta premisa del ahora o nunca sale el que quizás sea el peor proyecto en solitario de Paul… aun peor que su fallida aventura fílmica Give my regards to Broad Street (1985).

¿Crecerá algún día el rock mexicano?

Ahora que, por razones que no vienen al caso, estoy (y estaré) de ocioso en mi casa; me puse a navegar por los internetz en un afán de probarme a mi mismo que durante 2011 si hubo grupos, discos o al menos, una pichurrienta canción que, de manera unánime, la comunidad blogera nacional pudiera considera lo mejor del rock mexicano en 201”.

Recorrí algunos sitios de revistas como Marvin, Rolling Stone y otras, donde ciertamente en sus recuentos de los mejor de 2011, hay apartados para la música roquera nacional. Sin embargo, después de revisar los listados, terminé intuyendo los criterios de selección y de quienes confeccionaron dichas listas; quedando claro que sus criterios son más proclives a reconocer a sus cuates o amigos de los amigos que algo que de verdad valga la pena.

Considerando que, en esta época digital donde el poder es igual al numero de “likes” que se le pueden dar a tu pagina (si les gusta); opte por revisar lo que sobre el particular tenían que opinar muchos paisanos que, así como yo, decidieron un día abrir un blog para tirar netas, pitorrearse de los demás, dar sesudas explicaciones o escribir las pendejadas que se le dieran la gana sobre el rock en general y, en algunos casos, del rock nacional en particular.

Curioso es que, si por ejemplo ponemos en Google “mejores discos de rock mexicano en 2011” la mayoría de las entradas están relacionadas con hacer recuentos no del año en cuestión, sino del rock mexicano de todos los tiempos (sic). Así pues, solo encontré un par de sitios donde se hacía referencia a lo mejor del rock mexicano en 2011. Resalta por su originalidad el de http://profetaproducciones.blogspot.com/2012/01/lo-mejor-del-rock-mexicano-2011.html , que se especializa en rock urbano (sic).